<p>Ο La Monte Young, είναι ένας σημαντικός καλλιτέχνης στην ιστορία της μινιμαλιστικής μουσικής και ένας από τους πιο σημαντικούς εκπροσώπους της Αμερικανικής πρωτοπορίας. Από την δεκαετία του ’50 άρχισε να χρησιμοποιεί παρατεταμένους τόνους και επέκτεινε την έννοια του χρόνου. Mαζί με την σύζυγο του Marian Zazeela, σχημάτισαν το concept του …</p>

<p>Ο La Monte Young, είναι ένας σημαντικός καλλιτέχνης στην ιστορία της μινιμαλιστικής μουσικής και ένας από τους πιο σημαντικούς εκπροσώπους της Αμερικανικής πρωτοπορίας. Από την δεκαετία του ’50 άρχισε να χρησιμοποιεί παρατεταμένους τόνους και επέκτεινε την έννοια του χρόνου. Mαζί με την σύζυγο του Marian Zazeela, σχημάτισαν το concept του …</p>

<p>Το έργο ενός μεγάλου καλλιτέχνη, όπως του Pierre Bonard, από μόνο του δημιουργεί μία σειρά από θέματα και ερωτήματα πάνω στη ζωγραφική, το φως και το χρώμα, τόσο στον ειδικό, όσο και στο θεατή. Μία μεγάλη ρετροσπεκτίβα, σαν αυτή που παρακολουθήσαμε στο Μουσείο Orsay στο Παρίσι, εμπεριέχει έργα από όλες …</p>

<p>Το έργο ενός μεγάλου καλλιτέχνη, όπως του Pierre Bonard, από μόνο του δημιουργεί μία σειρά από θέματα και ερωτήματα πάνω στη ζωγραφική, το φως και το χρώμα, τόσο στον ειδικό, όσο και στο θεατή. Μία μεγάλη ρετροσπεκτίβα, σαν αυτή που παρακολουθήσαμε στο Μουσείο Orsay στο Παρίσι, εμπεριέχει έργα από όλες …</p>

<p>Η πρώτη ολοκληρωμένη ατομική έκθεση του Νοτιοαφρικανού καλλιτέχνη William Kentridge στην Ελβετία παρουσιάζεται στο Μουσείο Haus Konstruktiv της Ζυρίχης, εστιάζεται στον κύκλο έργων πολυμέσων με τίτλο “The Nose”, ο οποίος είναι βασισμένος στο ομώνυμο σουρεαλιστικό διήγημα γραμμένο από τον Nikolai Gogol το 1836. Του Δημήτρη Λεμπέση Φωτο. Αρχείο Museum Haus …</p>

<p>Η πρώτη ολοκληρωμένη ατομική έκθεση του Νοτιοαφρικανού καλλιτέχνη William Kentridge στην Ελβετία παρουσιάζεται στο Μουσείο Haus Konstruktiv της Ζυρίχης, εστιάζεται στον κύκλο έργων πολυμέσων με τίτλο “The Nose”, ο οποίος είναι βασισμένος στο ομώνυμο σουρεαλιστικό διήγημα γραμμένο από τον Nikolai Gogol το 1836. Του Δημήτρη Λεμπέση Φωτο. Αρχείο Museum Haus …</p>

<p>Ο Tony Oursler παρουσιάζει νέα γλυπτά υπογραμμίζοντας το ενδιαφέρον του για τη σχέση μεταξύ ανθρώπων και μηχανών, που χρησιμοποιούνται για την ανάπτυξη και τη διάδοση την τεχνολογία αναγνώρισης προσώπου. Πρόθεση του καλλιτέχνη είναι ‘’Να προσκαλέσει τον θεατή να δει τον εαυτό του από μία άλλη σκοπιά, αυτή των μηχανών που …</p>

<p>Ο Tony Oursler παρουσιάζει νέα γλυπτά υπογραμμίζοντας το ενδιαφέρον του για τη σχέση μεταξύ ανθρώπων και μηχανών, που χρησιμοποιούνται για την ανάπτυξη και τη διάδοση την τεχνολογία αναγνώρισης προσώπου. Πρόθεση του καλλιτέχνη είναι ‘’Να προσκαλέσει τον θεατή να δει τον εαυτό του από μία άλλη σκοπιά, αυτή των μηχανών που …</p>

<p>By the 1950s, spurred on by wide public recognition and an increased demand in public commissions, Calder began creating awe-inspiring mobiles of an ever-growing scale. “Blue and Yellow Among Reds” is a distinguished example of these immense structures. Though grand in scale it retains a sense of refinement in its …</p>

<p>By the 1950s, spurred on by wide public recognition and an increased demand in public commissions, Calder began creating awe-inspiring mobiles of an ever-growing scale. “Blue and Yellow Among Reds” is a distinguished example of these immense structures. Though grand in scale it retains a sense of refinement in its …</p>

<p>The exhibition “The boys the girls and the political” in both spaces of Lisson Gallery in London, brings together 10 international artists and articulates a group dynamic built upon multifaceted working methods, collaboration and an interest in material transformation. Is a curatorial investigation into approach and thinking within the practice …</p>

<p>The exhibition “The boys the girls and the political” in both spaces of Lisson Gallery in London, brings together 10 international artists and articulates a group dynamic built upon multifaceted working methods, collaboration and an interest in material transformation. Is a curatorial investigation into approach and thinking within the practice …</p>

<p>Η Ρωσικής καταγωγής Γαλλίδα καλλιτέχνιδα, πέρασε το μεγαλύτερο μέρος της ζωής της στο Παρίσι, μαζί με τον σύζυγο της Robert Delaunay και ήταν από τα ιδρυτικά μέλη του Ορφικού Κυβισμού, γνωστού για τα έντονα χρώματα και τα γεωμετρικά σχήματα. Το έργο της εκτείνεται από την ζωγραφική, μέχρι τον σχεδιασμό υφασμάτων …</p>

<p>Η Ρωσικής καταγωγής Γαλλίδα καλλιτέχνιδα, πέρασε το μεγαλύτερο μέρος της ζωής της στο Παρίσι, μαζί με τον σύζυγο της Robert Delaunay και ήταν από τα ιδρυτικά μέλη του Ορφικού Κυβισμού, γνωστού για τα έντονα χρώματα και τα γεωμετρικά σχήματα. Το έργο της εκτείνεται από την ζωγραφική, μέχρι τον σχεδιασμό υφασμάτων …</p>

<p>Το έργο του Piero Giolia, αποτελείται από δράσεις, γλυπτά και εγκαταστάσεις, που συχνά χαρακτηρίζονται σαν ακραία ή ακόμα και ποιητικά. Με μια ιδιαίτερη αγάπη για την αναστάτωση, ο καλλιτέχνης ωθεί τις καθημερινές χειρονομίες στα όρια τους, προκειμένου να ρίξει μια ειρωνική ματιά στην σύγχρονη κοινωνία. Μερικά από τα έργα του …</p>

<p>Το έργο του Piero Giolia, αποτελείται από δράσεις, γλυπτά και εγκαταστάσεις, που συχνά χαρακτηρίζονται σαν ακραία ή ακόμα και ποιητικά. Με μια ιδιαίτερη αγάπη για την αναστάτωση, ο καλλιτέχνης ωθεί τις καθημερινές χειρονομίες στα όρια τους, προκειμένου να ρίξει μια ειρωνική ματιά στην σύγχρονη κοινωνία. Μερικά από τα έργα του …</p>

<p>Αφορμή να ξαναθυμηθούμε τον Αμερικάνο καλλιτέχνη John Baldessari (3/6/31) η σημερινή ημέρα, ο Baldessari έχει ασκήσει τεράστια επιρροή και είναι ένας από τους πιο σημαντικούς καλλιτέχνες από τα μέσα της δεκαετίας του ‘60. Από τους καμβάδες της δεκαετίας του ’60, μέχρι τα σύνθετα κολλάζ φωτογραφιών και εγκαταστάσεων της δεκαετίας του …</p>

<p>Αφορμή να ξαναθυμηθούμε τον Αμερικάνο καλλιτέχνη John Baldessari (3/6/31) η σημερινή ημέρα, ο Baldessari έχει ασκήσει τεράστια επιρροή και είναι ένας από τους πιο σημαντικούς καλλιτέχνες από τα μέσα της δεκαετίας του ‘60. Από τους καμβάδες της δεκαετίας του ’60, μέχρι τα σύνθετα κολλάζ φωτογραφιών και εγκαταστάσεων της δεκαετίας του …</p>

<p>Η Marina Abramović, η πιο αναγνωρισμένη καλλιτέχνιδα της performace του κόσμου, επιστρέφει στην Αυστραλία μετά από 17 χρόνια απουσίας για να συμμετάσχει σε δύο project. Αυτά θα προσφέρουν στο κοινό μια πολύπλευρη συνάντηση με την Abramović και το έργο της. Με την ατομική της έκθεση Private Archaeology στο ΜΟΝΑ και …</p>

<p>Η Marina Abramović, η πιο αναγνωρισμένη καλλιτέχνιδα της performace του κόσμου, επιστρέφει στην Αυστραλία μετά από 17 χρόνια απουσίας για να συμμετάσχει σε δύο project. Αυτά θα προσφέρουν στο κοινό μια πολύπλευρη συνάντηση με την Abramović και το έργο της. Με την ατομική της έκθεση Private Archaeology στο ΜΟΝΑ και …</p>

Pinterest
Αναζήτηση